En 1752, el príncipe Raimondo di Sangro quería una impresionante estatua de mármol de Cristo para su capilla de Nápoles. Primero se lo pidió a Antonio Corradini, que sólo terminó un modelo de arcilla antes de fallecer. Decidido, Raimondo eligió al joven Giuseppe Sanmartino, que esculpió magistralmente a Cristo yaciente bajo un delicado sudario de mármol transparente.

Esta impresionante estatua, el Cristo Velado, se convirtió en una obra maestra icónica admirada en todo el mundo por sus detalles realistas y su arte.

En 1753, Giuseppe Sanmartino replanteó el proyecto, abandonando el modelo de arcilla de Corradini por su propia y audaz visión. Utilizando un estilo barroco tardío, esculpió a Cristo yaciendo bajo un velo de mármol tan fino que se adhiere como una tela, revelando cada herida y expresión serena.

Esculpido a partir de un único bloque, el asombroso detalle -sábana transparente, pliegues de gran realismo- transformó el mármol en emoción, convirtiéndolo en una maravilla espiritual que aún deja asombrados a los espectadores.

La escultura combina un profundo simbolismo con un arte impresionante. El velo de mármol puro simboliza la pureza y el sacrificio, mientras que las herramientas del sufrimiento de Cristo -pinzas, grilletes, corona de espinas- yacen a sus pies. La figura realista bajo el velo funde humanidad y divinidad, incitando a la reflexión.

Más allá de la religión, habla universalmente sobre el sufrimiento, el perdón y el crecimiento interior. Su profundidad emocional y su brillantez técnica la convierten en una obra maestra intemporal.

Corrían rumores de que el príncipe Raimondo di Sangro había utilizado la alquimia para transformar mágicamente una tela real en mármol. Pero los registros históricos, como un recibo bancario de 1752, prueban que el escultor Sanmartino talló el velo en mármol.

A pesar de ello, la encantadora leyenda persiste, alimentada por el talento dramático de di Sangro, que alabó la impecable elaboración del velo, dejando a los escépticos boquiabiertos. El mito perdura, profundizando el aura de misterio y maravilla de la escultura.

El Cristo Velado es la impresionante pieza central de la Capilla Museo Sansevero de Nápoles, transformada por el príncipe Raimondo en una maravilla barroca llena de arte simbólico. Situada en la nave de la capilla, la estatua atrae a los visitantes hacia su poderosa historia del sacrificio de Cristo.

Complementa maravillosamente otras obras maestras como Modestia y Desilusión, creando una experiencia rica y emocional dentro de un espacio impregnado de historia, misterio y brillantez artística.

Desde su inauguración en 1753, el Cristo Velado ha sido aclamado como una de las más grandes esculturas jamás realizadas. Lanzó la carrera de Sanmartino e impulsó la fama de Nápoles como centro de arte barroco. Admirada por artistas como Antonio Canova, que deseaba haberla creado él, el detalle realista y el poder emocional de la escultura siguen conmoviendo profundamente a los visitantes.

Hoy es una de las obras maestras más preciadas de Nápoles y un símbolo de devoción artística.

Giuseppe Sanmartino, nacido en Nápoles en 1720, fue un brillante escultor del Barroco tardío, conocido sobre todo por haber creado el Cristo Velado en 1753. Esta obra maestra, tallada a partir de un único bloque de mármol, muestra su extraordinaria habilidad para plasmar detalles realistas, especialmente la delicada transparencia del velo.

Sanmartino se formó con Matteo Bottiglieri, destacado escultor y pintor, y pronto adquirió fama por su habilidad para combinar la precisión técnica con la profundidad emocional. El Cristo Velado lanzó su carrera y le valió numerosos encargos, incluidas esculturas religiosas y belenes.

A pesar de su fama, poco se sabe de su vida personal. Su legado perdura a través de sus obras, en particular el Cristo Velado ** , que sigue cautivando a los espectadores por su belleza y artesanía.